Das »Evil Dead«-Remake und seine langweilende Art zu gruseln.

Evil Dead

Horror | USA 2013 | FSK 18 | 91 Minuten | Regie: Fede Alvarez

»Evil Dead« ist so düster und wundervoll für einen feinen Horror anzusehen, fast ein atmosphärisches Kunstwerk. Fehlt eigentlich nur noch der große Schock, denn der bleibt leider aus. Stechenden Grusel verfehlt »Evil Dead« bedauerlicherweise weit, selten macht sich wahres, bedingungsloses Grauen breit – worin er seinem verabscheuungswürdig genialen Original leider unterlegen ist. Stattdessen setzt Fede Alvarez lediglich auf Ekel, Brutalität und Boshaftigkeit, die nur spätestens nach dem dritten Mal extrem langweilen und irgendwie auch völlig gleichgültig daherkommen. Vielleicht für Rom-Com-Freunde das Schockierendste, das sie je gesehen haben, sonst nicht viel bösartiger als ein netter Splatterspaß mit eben sehr viel Blut. Ganz nett.

Jessica Biel in »The Tall Man«: Die furchtbare Enttäuschung von »Martyrs«-Regisseur Pascal Laugier.

The Tall Man
Horror | Frankreich/Kanada/USA 2012 | FSK 16 | 106 Minuten | Regie: Pascal Laugier

»The Tall Man« bricht mir mein Herz, denn Pascal Laugier kreierte leider einen wahnsinnig banalen Film – kaum mit seinem Überfilm »Martyrs« zu vergleichen; keine Spur von Verstand oder Doppelbödigkeit, von aufwerfenden Fragen oder eigensinnigen Formen. Seine Handlung haben wir schon hundertmal gesehen und ist so austauschbar und nutzlos wie Jessica Biel in der Hauptrolle und das lautstarke Gepolter, Gekreische und Nichts. Doch am bedauerlichsten ist »The Tall Man«, wenn er mit seinen niedlichen Twists den dummen Zuschauer schockieren möchte, denn spätestens dann möchte dieser am liebsten selbst von dem großen Mann geholt werden, nur um aus diesem Gnurzfilm ganz schnell zu verschwinden. Nächstes Mal bitte wieder Jagdgewehr, Stahlketten und »Pseudotiefsinn«.

Truffauts letzter Film »Auf Liebe und Tod« – Ein Meisterwerk.

Vivement dimanche!
Kriminalfilm | Frankreich 1983 | FSK 16 | 111 Minuten | Regie: François Truffaut

Truffauts wundervoller Abgesang auf das Kriminalkino und den Film noir. Ein Schmaus für Auge und Hirn und mein Herz. Fast so schön wie Mottowoche und sein Abi zu bestehen. Lebe wohl, François!

François Truffaut lässt die Hochzeitsglocken läuten: »Die Braut trug schwarz«, Tarantinos große Inspirationsquelle für »Kill Bill«.

La Mariée étaient en noir

Thriller | Frankreich/Italien 1968 | FSK 16 | 107 Minuten | Regie: François Truffaut

Am Anfang wissen wir gar nichts. Eine Frau will sich umbringen. Dann haut sie ab und meuchelt einen nach dem anderen. Immer wieder flackern Momente auf, die jedem, der »Kill Bill« elf Mal in seinem Leben gesehen hat, vertraut vorkommen. Wie er Beziehungen zu den einstigen Tätern und jetzigen Opfern aufbaut und sie von Julie konsequent fallen lässt, hält mich immer noch befangen. Gewaltig.

Ehebruch und Hintergehen in François Truffauts Meisterwerk »Die süße Haut«.

La Peau Douce
Drama | Feankreich 1964 | FSK 12 | 116 Minuten | Regie: François Truffaut

François Truffauts Frühwerk ist fantastisch und »Die süße Haut« noch viel besser. Ein leidenschaftlicher Film darüber, wie die eine Liebe einem den Boden unter den Füßen wegreißen kann und die Lüge eine andere Liebe zerstört. Und wenn die Enttäuschung vom geliebten Menschen und Verzweiflung vor seinem eigenen weiteren Leben dazukommt, dann [Achtung Spoiler] zerstört sie sogar ein ganzes Leben – und das sogar in seinem konsequenten Ende im wahrsten Sinne des Wortes. 

François Truffauts »Schießen Sie auf den Pianisten« und seine Kinomagie.

Tirez sur le pianiste

Drama | Frankreich 1960 | FSK 12 | 82 Minuten | Regie: François Truffaut

»Si mon amour se transforme en haine, je vais porter un bonnet.«

Wenn François Truffaut eine Hommage an den Gangsterfilm, das Piano und seine geliebten Frauen erweckt, dann mag das nicht nur famos sein, sondern dann reißt er mich wahrlich in seine Welt. Der Film, getragen von seichter Melancholie, Kriminalität und Musik, gefilmt in atmosphärisch schönen Bildern und getränkt in Kinomagie – ich denke schwelgend an den Moment, in dem Charlie Léna nach Hause begleitet und versucht, sie an die Hand zu nehmen, oder die Fahrt durch das nächtliche Paris zur Musik von Félix Leclerc und Lucienne Vernay »Dialogue d’Amoureux«. Groß. 

Hitchcock, ein unheimlicher Onkel und die Tiefkühltruhe: Park Chan-wooks Hollywooddebüt »Stoker«.

Stoker

Thriller | Großbritannien/USA 2013 | FSK 16 | 99 Minuten | Regie: Park Chan-wook

»We don’t need to be friends. We’re family.«

Wir wissen in der ersten halben Stunde noch kaum, worauf Park Chan-wook hinauswill, doch ahnen wir schon, dass es rätselhaft, seltsam und poetisch wird. Park Chan-wook würde sicherlich auf alles verzichten, nur nicht auf seine traumhaft verspielte Bildarbeit. Und so auch in »Stoker«. Was den Film zu einem meiner Meinung nach so perfekten Film macht, ist seine unfassbar ausdrucksstarke Aufmachung, sein Spannungsaufbau und sein Verstand, den Master of Suspense im Grabe grinsen zu lassen – ob zynische Gesprächsfetzen, einen Onkel Charlie, eine Duschszene, Krähen oder kribbelnde Gewalt. Am besten ist »Stoker« nämlich, wenn er so  konsequent, stilsicher und voller kleiner grausiger Abstecher seine Geschichte ins Detail erzählt. Hitchcock hätte es gefallen. Nicole Kidman als unterkühlte Mutter und Mia Wasikowska als junges Mädchen mit autistischen Zügen in ihrem schwierigsten Alter sind atemberaubend.